本地记录 云端记录

确认

购买本片需要支付0金币,确定要购买吗?

取消

确定

播放线路

  • HD中字

发条橙

当前播放: 发条橙 高清云 / HD中字

查看详情

1.如播卡顿或失败可切换片源。

2.如播放失败可点击切换线路。

3.我们最近发现视频里开始有插播广告,每个视频大概有好几秒,可以用快进跳过。这些广告都是视频源那边自带的,我们这边无法控制,谢谢大家的谅解。

年份: 1971

主演: Burton Carol Drin Farrell Gover James Madge Marcus Maya Michael Michael Paul Peter Raynor Ryan Sheila Tarn Vivienne 克莱夫·弗朗西斯 卡罗尔·杜瑞 史蒂文·伯克夫 大卫·鲍罗斯 奥布里·莫里斯 安东尼·夏普 帕特里克·马基 戈弗雷·奎格利 沃伦·克拉克 玛格丽特·提扎克 盖伊·布朗 米里亚姆·卡琳 约翰·克莱夫 约翰·萨维登特 菲利普·斯通 迈克尔·贝茨 阿德琳妮·柯瑞 马尔科姆·麦克道威尔

类别: 科幻片

《发条橙》的灵魂是:自由意志与强权驯化的残酷博弈。库布里克用极致美学包装暴力,让恶棍阿利斯在贝多芬中狂欢。社会以“治疗”为名剥夺其选择权,将他变成机械玩偶。最终讽刺降临——当权者与反抗者皆将他用作棋子,无人关心其人性。影片撕开文明假面:剥夺恶的自由,亦摧毁善的可能;被驯服的灵魂,已是发条橙。
没有模块
""

猜你喜欢

老千4:别西卜之歌
靠扑克生意踩上人生巅峰的张泰英(卞约汉 饰),被最信任的同名好友朴泰英(卢在元 饰)一夜卷走全部身家,直接跌落谷底。数年后,横跨多国的巨额地下赌盘开启,昔日仇人在赌桌两端再度相遇。千术、骗术、人脉、狠命全押上桌,赌局背后还缠着黑帮势力与惊天骗局,两人在生死豪赌中互相死磕,都想把对方彻底踩进泥里。
维多利亚时代的精神病人
1858年的哥特庄园里,一位古怪的年轻家庭教师闯入封闭的等级秩序,她既是外来者,也是照出庄园暗面的镜子。《维多利亚时代的精神病人》将失踪谜案安置在维多利亚时代的礼教外壳之下,让庄园主对家庭教师的猜疑成为叙事引擎——真正令人不安的不是她是否可疑,而是庄园本身为何需要制造一个可疑者来维持体面。影片的张力来自双向审视:她在融入,庄园也在反噬;工作人员接连消失,表面是悬疑推进,内里却指向一个更幽暗的命题——谁在定义“精神病人”,是症状,还是权力对异类的命名。哥特氛围与心理悬疑交织,适合偏爱慢热压迫感、对时代规训与女性处境议题感兴趣的观众。
心乡迷踪
杰西卡·查斯坦饰演的乡村音乐巨星Misty Jones,在事业沉浮之后因侄女失踪被迫重返纳什维尔,这一设定本身就构成双重张力:她既要面对自己与这座音乐之城的旧日纠葛,又要深入一个表面光鲜、内里暗流涌动的地下世界。影片的核心悬念不在于案件本身,而在于“每个人都并非表面那样”这一命题如何层层剥开——Misty自己的过往同样是一层需要被审视的伪装。导演莎娜·费斯特将乡村音乐的舞台感与悬疑调查的冷峻质感并置,查斯坦与约翰·浩克斯、加内特·赫德兰等演员的对手戏值得留意。适合偏好人物质感与城市暗面叙事的观众。
纸老虎
詹姆斯·格雷的镜头下,兄弟情谊从来不是铁板一块。《纸老虎》把一对血亲扔进俄罗斯黑帮的暗流里,让“发财梦”变成一面照出裂痕的镜子。影片真正抓人的不是犯罪世界的凶险,而是两人从并肩到对峙的细微偏移——信任如何被野心蚕食,亲情在生存压力下怎样一点点松动。格雷擅长用冷峻的节奏和沉郁的影像包裹人物内心的塌陷,观众看到的不是枪火,而是两张越来越陌生的脸。适合偏爱慢燃型犯罪剧情、对家族关系与道德困境有兴趣的观众,它提供的不是爽感,而是一种持续下坠的紧张。
蜘蛛侠:崭新之日国语
彼得·帕克主动让世界抹去对自己的记忆,这份选择本身便是一场漫长的自我放逐。四年后,他独自穿行于纽约街巷,表面是全职英雄的坚守,内里却要消化挚友、挚爱与亲人集体缺席的钝痛——不是被遗忘,而是亲手把自己从所有人的生活里摘除。这种孤独既是他对责任的偿还,也逐渐内化为一种恐惧:当蜘蛛侠的身份吞噬掉彼得·帕克最后一点私人痕迹,他是否还认得清自己是谁。身体异变的出现,恰恰像是心理重压的外化,逼他不得不向班纳求助,也逼他承认英雄同样需要被接住。与此同时,多方势力趁虚而入,纽约的危机与他内在的崩解形成呼应。影片真正悬置的张力,不在于他能否击败强敌,而在于他是否愿意在守护城市之前,先允许自己被人看见、被人需要。
地理补习课
《地理补习课》把镜头对准英国女子寄宿学校中一对形影不离的少女,弗里克的外放与克莉尔的内敛构成微妙互补,也让她们的友谊既是庇护所,也是试探彼此边界的场域。影片不急于铺陈戏剧性事件,而是让刻薄的地理课、课间的八卦与对成人世界的好奇,一点点渗进两人共处的日常,把青春期那种既想靠近又想独立的矛盾感拍得细腻可信。导演莫利·曼纳斯用克制的笔触处理少女间的依赖、尴尬与悸动,情绪在轻盈与酸涩之间自然流动。适合偏爱英式校园题材、对女性友谊复杂性感兴趣的观众,看点在于它不美化成长,也不回避陪伴里那些说不清的分寸感。
寒夜怪谈
《寒夜怪谈》把狄更斯式的救赎寓言放进缇·威斯特的暗黑滤镜里,斯克鲁奇的吝啬不再只是性格缺陷,而是一场与自我隔绝的慢性病。三位鬼魂的造访构成层层递进的压迫感:过去是温柔的控诉,现在是冷峻的镜子,未来则是沉默的判决。德普的表演让刻薄底下透出某种疲惫的脆弱,与麦克莱恩等配角之间的张力,恰好撑起了“拒绝温情—被迫凝视—松动防线”的弧线。影片的恐怖不在鬼魂本身,而在一个人终于看清自己如何一步步把自己活成孤岛。适合偏爱哥特氛围、对经典文本暗黑改编有兴趣的观众,看它如何用阴冷笔触重写一个关于“还来得及”的故事。
鬼影战士
《鬼影战士》把镜头对准一个被资本扩张碾过的乡村角落,退役老兵菲兹的隐居梦碎,恰恰暴露了土地掠夺中个体抵抗的无力与必然。影片的社会观察藏在类型片的骨架里:当财团的暴力驱逐被包装成“发展”,法律与秩序便成了阶层碾压的工具,而菲兹的愤怒反击,本质上是对这种结构性不公的私人清算。导演威廉·尤班克没有把冲突简化为正邪对决,而是让观众看到,一个想过安稳日子的老兵如何被逼成复仇者——这种身份转换本身就带着对基层治理失灵的追问。吉姆·卡维泽的表演克制中带狠劲,适合喜欢硬派动作外壳下藏着社会议题的观众。
成为休曼
朱迪·休曼的人生从十八个月大被小儿麻痹症夺走双腿行动能力那一刻起,就注定要与一个并未为她预留空间的世界持续角力。夏安·海德执导的这部传记片,将镜头对准这位美国残疾人运动先驱的成长轨迹:被学校以“火灾隐患”为由拒之门外,因坐轮椅申领教师执照遭驳回,她选择诉诸法律并最终胜诉。影片没有把休曼塑造成孤胆英雄,而是借马克·鲁法洛、迪伦·奥布莱恩等演员构成的群像,呈现制度性排斥如何渗透进日常的每一个缝隙。导演延续了其对边缘个体与系统摩擦的细腻观察,把法庭辩论与生活场景交织成一种克制的叙事节奏。适合对民权史、无障碍议题以及真实人物改编作品感兴趣的观众,看点在于它如何把“抗争”还原为日复一日的具体行动,而非高光时刻的堆叠。
理查德·阿维顿:传奇摄影师
朗·霍华德将镜头对准理查德·阿维顿的私人档案,那些从未公开的照片与镜头背后的碎片,拼出的并非一位时尚摄影大师的完整肖像,而是一个更耐人寻味的命题:最标志性的影像为何只讲了一半故事。影片借由亲密合作者的访谈,让阿维顿的视觉语言从静态画面中挣脱出来,显影为一种持续重塑二十世纪观看方式的力量。它不急于给出定论,而是让档案本身成为叙事者,在私密影像与公开作品之间制造张力。适合对摄影史与视觉文化感兴趣的观众,也适合那些愿意在名人纪录片中寻找未完成感的人——阿维顿的镜头从不解释,只重新组织世界,这部片子亦然。
黑色圣诞福音
艾萨克牧师带着家人从佐治亚迁往纽约,接手一座破败社区里奄奄一息的家族教会,这本身就是一个关于“移植”与“扎根”的隐喻。影片的张力不在外部冲突的激烈程度,而在于一个信仰者如何在怀疑与诱惑的双重夹击下,同时扮演牧师、丈夫和社区守护者的角色。泰勒·派瑞惯于在家庭伦理与精神困境之间寻找戏剧支点,这次将圣诞时节作为叙事背景,让救赎的主题带上节日的温情底色,却不回避现实的粗粝感。对手的险恶与内心的动摇形成内外呼应,使人物关系始终处于紧绷状态。适合偏好在信仰叙事中看人物挣扎、而非单纯寻求慰藉的观众。
旅途愉快
《旅途愉快》把镜头对准一个年近三十仍靠女友资助过活的独立导演,电影节失利后的沮丧并未被处理成戏剧化转折,而是化作一段漫无目的的邻镇漫步。一个自称看过他电影的女人出现,两天短途旅行里若有若无的情愫,更像两个细腻灵魂在别府氤氲气息中的彼此试探。影片借旅行见闻与自我反思的双线,悄然触碰创作者的窘迫、情感关系里的不对等,以及成年人面对失败时那份难以言说的倦怠。大分县风光不只是背景,它参与叙事,让迷茫有了可呼吸的空间。适合偏好慢节奏、作者表达与生活流叙事的观众。
艾伦2026
《艾伦2026》把镜头对准昆士兰沿海那片被阳光与潮汐反复冲刷的土地,却并不急于用情节推动叙事,而是让童年友谊的余温与怀旧的雾气慢慢渗透进画面。导演戴利·皮尔森与杰弗里·沃克显然懂得如何用地理空间承载情绪——海岸线既是故事的容器,也是记忆的隐喻。演员阵容中乔什·赫尔曼、艾米丽·巴克雷等人的 presence 为这段关系增添了可信的肌理。影片的气质偏向舒缓内省,适合愿意在慢节奏中捕捉细节的观众,尤其对那些对澳洲独立电影中家庭与成长母题有偏好的影迷而言,它提供了一种不喧哗的观察视角。
绝境反击
《绝境反击》将退伍士兵与孙辈置于偏远村庄的封闭空间,让对抗犯罪分子的过程成为两代人共同面对内心恐惧与悔恨的契机。印尼导演Sidharta Tata没有把动作场面处理成单纯的武力较量,而是借地理隔绝制造持续的心理压迫——外部的威胁步步紧逼,内部的创伤却让角色在反击时犹疑。这种内外交织的张力,使影片在犯罪类型框架下多了一层关于代际信任与自我救赎的观察角度。卡莉斯塔·阿鲁姆、卢克曼·萨尔迪等演员的加入,也为群像关系增添了可看性。适合偏好紧凑叙事、同时在意人物心理层次的观众。
""